Une belle et très très longue Semaine du dessin au musée Bonnat-Helleu – Bayonne

Publié par Gilles Kraemer sur 19 Mars 2026, 14:53pm

Catégories : #Expositions France, #Italie, #Marché de l'art, #Musées, #Mécénat, #Salons et foires d'art

Gilles Kraemer

Séjour et déplacement personnel

Heureuse, très heureuse conjonction des planètes ce nouvel accrochage de dessins au musée Bonnat-Helleu à Bayonne en concordance avec LA Semaine du dessin à Paris.

Bayonne. Jeudi 27 novembre 2025. Fermé sous le nom de Bonnat le 11 avril 2011, le musée rouvrait sous les noms accolés de Bonnat et d'Helleu, suite à la seconde donation de Paulette Howard-Johnston, fille du peintre Paul Helleu.

https://www.lecurieuxdesarts.fr/2025/12/la-fantastique-renaissance-du-musee-bonnat-helleu-a-bayonne-une-reouverte-au-bout-de-14-annees.html

Giulio Pippi detto Giulio Romano (Roma ca 1499 – 1546 Mantova), Saint Joseph, ca 1518. Pierre noire sur papier lavé à l’encre brune. Ex-collection Léon Bonnat. Legs Léon Bonnat aux Musées nationaux en 1922, dépôt permanent du musée du Louvre © Gilles Kraemer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 19 mars 2026.

Charles le Brun, Étude pour Hercule terrassant Diomède (1641-1641), calame et encre brun-noir. Ex-collection Jacques Petithory © Gilles Kraemer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 27 novembre 2025.

Accrochage parfait, dans une institution subtilement rénovée et agrandie, présentant les collections de Léon Bonnat, d’Antonin Personnaz, de Jacques Petithory, de Paul Helleu, des ducs de Gramont, les terres cuites du XVIII^ème de la collection Cailleux, les bronzes de Barye, Goya – exposition prévue en 2028 -, Ingres naturellement. Son cœur est le dessin par la richesse de son Cabinet d'arts graphiques et la spécificité de cette institution est celle d’un musée de collectionneurs, de « connoisseurs », de donateurs et de prêteurs. https://www.lecurieuxdesarts.fr/2026/02/un-portrait-inedit-de-marie-leszczynska-entre-au-musee-bonnat-helleu-de-bayonne.html

Et, une reconnaissance des donateurs et des prêteurs par une mention sur les cartels – écrits vraiment en trop petit et placés beaucoup trop bas -. Quelques fabuleux dessins du mythique Cabinet d’arts graphiques étaient présentés à la réouverture, naturellement Michelangelo ou Charles le Brun, Étude pour Hercule terrassant Diomède (1641-1641), ex-collection Jacques Petithory, mon coup de cœur. https://mbh.bayonne.fr/decouvrir/les-collections/le-cabinet-darts-graphiques/

Giovanni Battista Naldini (1537 – Firenze – 1591), Le Christ pleuré par les anges, ca 1560. Plume, encre et lavis devenus bruns, rehauts de gouache blanche, contour repassé au stylet pour le transfert, sur papier lavé ocre. Ex-collection Jacques Petithory © Gilles Kraemer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 19 mars 2026.

Leur temps d’exposition étant terminé, retour au Cabinet d’arts graphiques dont Cécile Bignon est la conservatrice passionnée et restauratrice surveillant 3 469 feuilles dont les 1 800 de la collection Bonnat. Nouvel accrochage d’autres « belles feuilles » caressées avec amour par un crayon ou une plume, majoritairement de la collection de Jacques Petithory (1929 - 1992) riche de 186 dessins qu’il léga aux Musées nationaux en 1992 ; le transfert de propriété de l’État à la ville de Bayonne ne fut finalisé que... 33 ans plus tard. https://mbh.bayonne.fr/decouvrir/les-collections/la-collection-petithory/ Par arrêté de la ministre de la Culture le 13 janvier 2025, https://www.legifrance.gouv.fr/jorf/id/JORFTEXT000051013659

Accrochage quelques jours avant la « folle » semaine parisien du dessin, coup d’envoi officiel mardi 24 mars, à 15h, au palais Brongniart. Avec nombre de tractations dès maintenant, quelques conservateurs et directeurs ayant déjà fait le voyage de Paris pour un regard de sélection. Après s’être rendus quelques jours auparavant à TEFAF, Mecque de l’art ancien et moderne..

Giovanni Battista Naldini (1537 – Firenze – 1591), La Pentecôte, ca 1550-1591. Plume, encre et lavis devenus bruns, pierre noire. Ex-collection Jacques Petithory © Gilles Kraemer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 19 mars 2026.

« Figures en tension : l’invention maniériste. Dans la seconde moitié du 16^ème siècle – Seicento -, les artistes allongent les figures parfois jusqu’à l’extrême et exagèrent certains traits. Les dessins, plus encore que la peinture, témoignent de leurs expériences en rupture avec l’idéal de la Renaissance, fait d’équilibre et d’harmonie. »

Francesco de Rossi detto Frrancesco Salviati (Firenze 1510 – 1563 Roma), Saint Maurice, ca 1549-1550. Plume, encre et lavis devenu bruns, rehauts de gouache blanche sur un tracé préliminaire à la pierre brune. Ex-collection Jacques Petithory © Gilles Kraemer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 19 mars 2026.

Alessandro Maganza (avant 1556 – Vicenza – 1632), Deux études de saint Jérôme. Plume, encre et lavis devenus bruns, sur un tracé préliminaire à la pierre noire. Ex-collection Jacques Petithory © Gilles Kraemer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 19 mars 2026.

Giuseppa Porta detto Giuseppe Salviati (Castelnuovo di Gaefagnana, ca 1520 – après 1575 Venezia), Saint Paul, ca 1548. Sanguine, mise au carreau à la pierre noire. Ex-collection Jacques Petithory © Gilles Kraeer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 19 mars 2026.

Attribué à Nicolas Lagneau (ca 1590 – 1666), Portrait d'un homme coiffé d'une toque. Pierre noire et estompe, sanguine, traces de rehauts de craie blanche, nombreuses retouches au pinceau, notamment dans la toque et le fond. Ex-collection Jacques Petithory © Gilles Kraemer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 19 mars 2026.

Auteur non identifié, à la manière de Nicolas Lagneau, 1600-1700, Portrait présumé d'Ambroise Paré. Pierre noire, sanguine et estompe, trace de rehauts de craie blanche. Ex-collection Jacques Petithory © Gilles Kraemer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 19 mars 2026.

« De l’histoire antique au paysage de ruines. La représentation des vestiges à Rome contraste avec la composition spectaculaire et animée de l’entrée du général romain à Ephèse. ».

Charles-Joseph Natoire (Nîmes 1700 – 1777 Castel Gandolfo), L’entrée de Marc-Antoine à Ephèse, ca 1772. Plume et encre devenues brune, aquarelle, gouache et rehauts de gomme arabique, sur tracé et mise au carreau à la pierre noire. Ex-collection Jacques Petithory © Gilles Kraemer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 19 mars 2026.

Charles-Joseph Natoire (Nîmes 1700 – 1777 Castel Gandolfo), Vue du Campo Vaccino et du mont Palatin, 1766. Plume et encre brune-noire, aquarelle, rehauts de gouache blanche et reprises à la sanguine, sur tracé à la pierre noire. Ex-collection Jacques Petithory © Gilles Kraemer Le Curieux des arts, musée Bonnat-Helleu, 19 mars 2026.

Ce dessin fut présenté à l’Espace Expo 41, à Blois, du 30 juin au 16 septembre 2012 : Le naturel exalté. Marigny, ministre des arts au château de Menars. https://lagoradesarts.fr/-Exposition-Marigny-a-Blois-.html

Natoire, prix de Rome en 1721, fut pensionnaire à l’Académie de France à Rome d’octobre 1723 au début de l’année 1729. Puis directeur de l’Académie de 1751 à 1775, à l’époque située au Palazzo Mancini. Durant son directorat, il prônera le dessin d’après nature exécuté en plein air. Troyes, Nîmes et la Villa Médicis, en mars-juin 1977, lui consacrèrent une exposition.

Un souhait, au moins pour les deux vitrines de la collection Petithory au premier étage ! Que les dessins Petithory soient présentés dans leurs cadres d’origine, un tout indissociable auquel tenait ce grand marchand. Lorsqu’il cédait un dessin à quelques institutions ou collectionneurs il se plaisait à remplacer le dessin vendu par une photocopie pour ne pas rompre l'ordonnancement de l'accrochage…

Remerciements au musée Bonnat-Helleu, à Barthélemy Etchegoyen-Glama, Cécile Bignon et Hélène Ferron. Musée Bonnat-Helleu https://mbh.bayonne.fr/

Rejoignez la Société des Amis du Musée Bonnat-Helleu https://mbh.bayonne.fr/soutenir-le-musee/la-sambh/

A l'été 2026, exposition autour des Mythologies. Puis, été et automne 2027, autour de Paul Helleu, dont l’on commémorera le centenaire de sa disparition, avant d’être présentée à la fin de l'hiver et printemps 2028 aux Franciscaines à Deauville. Francisco de Goya, à l’occasion du bicentenaire de sa mort à Bordeaux en 1828, dans le cadre de l'année Goya 2028.