À Céret, le cosmopolitisme de l’École de Paris

Le boulevard Raspail, au croisement du boulevard du Montparnasse, ca 1910, photographie de Léon & Levy/Roger-Viollet © Le Curieux des arts Antoine Prodhomme, entrée de l'exposition, Céret, août 2022.

Rouvert cette année, le musée d'Art moderne de Céret, "Mecque du cubisme", a misé pour son exposition d’été et d’automne sur un trio gagnant à tous les coups : Chagall, Modigliani, Soutine. Le succès aurait-il été au rendez-vous avec L’École de Paris. Csáky, Kikoïne, Mela Mutter ? À en douter… 

Le mur des artistes à l'entrée de l'exposition © Le Curieux des arts Antoine Prodhomme, Céret, août 2022.

"Être absolument dans l’air du temps". Non pas celui des femmes peintres, des héroïnes, des femmes de pouvoir ou des pionnières des Années folles, comme ce printemps 2022. (1) Mais celui d’artistes venus, de différents pays d’Europe, s’installer à Paris dans la première moitié du XX^e siècle, fuyant aussi les situations politiques ou économiques de leurs pays. Concomitance du même sujet européen dans ce département des Pyrénées-Orientales puisqu’à 21 kilomètres Collioure, quittant son aura fauviste, est décrétée Babel des arts avec son exposition au musée d’Art moderne La différence avec la cité cérétane, c’est qu’il n’y a malheureusement pas foule à la Villa Pams. Dommage, bien dommage pour cette exposition intéressante... Manque "d'envoyés spéciaux" pour en rendre compte ? (2) 

František Kupka (Opocno, République tchèque 1871 - 1957 Puteaux), La gamme jaune, 1907. Don Eugénie Kupka en 1963  //  Disques de Newton, Etude pour Fugue à deux couleurs, 1911-1912. Don Eugénie Kupka en 1959  //  Etude pour Amorpha, Fugue à deux couleurs, 1911-1912. Achat 1957  //   Centre Pompidou, Paris - Musée national d’art moderne © Le Curieux des arts Antoine Prodhomme, Céret, août 2022.

Eugène Zak (Mogilno, Pologne 1884-1926 Paris ), Le jouet, 1924. Don Edvige Zak, 1937  //  Amedeo Modigliani (Livourne 1884-1920 Paris), Gaston Modot, 1918. Don Alex Maguy-Glass, 2022  //  Portrait de Dédie (Odette Hayden), 1918. Donation M. & Mme André Lefèvre, 1952  //  Centre Pompidou, Paris - Musée national d’art moderne © Le Curieux des arts Antoine Prodhomme, Céret, août 2022.

L’exposition entre dans la politique territoriale du Centre Georges Pompidou. Au-delà de dépôts importants de l’institution parisienne dans le parcours permanent du musée de Céret, cette exposition de tableaux, photographies et sculptures, parfois iconiques, est une réussite parfaite. Plaisir de revoir toutes ces œuvres de Sonia Delaunay, Jeune fille endormie ou František Kupka, La gamme jaune à Moïse Kisling par Modigliani ou la photographe Florence Henri, Vitrines. Du Groom du Biélorusse Chaïm Soutine, couverture du catalogue, séjournant à Céret d’octobre 1919 à 1922 au bronze de Daniel Ossipovitch Widhopff, dans une posture massive très Ingres-Picasso par sa collègue l’Ukrainienne Chana Orloff. Trente-sept artistes, de l’Allemand Max Beckmann au Polonais Eugène Zak, certains étant plus mis en avant par le nombre d’œuvres présentées : le photographe Hongrois André Kertész, l’italien Amedeo Modigliani, naturellement Chaïm Soutine (le Centre, qui ne possède aucune toile cérétane de l'artiste qui peignit ici environ 200 toiles, a prêté 1/3 de ses Soutine) et Kees Van Dongen.  Dans une progression historico-thématique, l’exposition aborde le fauvisme, l’abstraction, le bâtiment emblématique de la Ruche, Chagall pour retrouver le quartier de Montparnasse autour de Foujita, Kisling, Modigliani, Zak, la photographie de la transformation de la vie citadine puis une ronde de portraits dont ceux du Bulgare Jules Pascin et de Soutine.